基本信息出版社：广东省出版集团，花城出版社
页码：277 页
出版日期：2009年01月
ISBN：7536053819/9787536053816
条形码：9787536053816
版本：第1版
装帧：平装
开本：16
正文语种：中文
内容简介 《电影与时代病：独立电影文化评价与见证》收取了我两年来撰写的与电影相关的文章。其议题多是源于自己在电影观摩中的感发，或是我参与电影活动后心绪的纪录，也有一些是对局部影像历史进行了相对系统的考察。在书的第三辑，与导演、评论家的访谈对话部分，其展开的话题有针对电影形式风格的，有针对创作者之文化心态的，另有一些是针对电影制度空间和接受空间的。我期待这些现场的纪录在未来能具有一种档案的价值。
作者简介 王小鲁，北京电影学院叙事学硕士，近年来研究中国纪录片史，并从事中国独立电影的考察与评价。
媒体推荐 我总奇怪王小鲁是如何把那些颇为严密的学理思想、辨析与敏锐的文本读解和个人性的诗意发挥搅和在一个盘子里。我每每看到这些小冷碟和热炒端出去以后，还受到文字品味美食狂的好评甚至赞叹。本书中那些与其它文本作者的敏锐对话勾画了我们的文化地图，也勾画出王小鲁自己的肖像。
——郝建（北京电影学院教授，编剧，文化研究学者）
王小鲁是作家、诗人、导演，甚至是一个记者，要把这些角色的精髓有机地结合到一起，在我看来是一个巨大的挑战。它们汇聚又分离，彼此抑制着真实的感受，也可以互相唤醒沉睡的情感。在这本书里，我们可以看到他在自己里面的彼此交谈。
——仲伟志（《经济观察报》执行总编辑）
小鲁在世俗生活中的木讷甚至胆怯，与他文字当中的敏锐与绵密、大气与沉静、博学而睿智，使我很难把这两者联系起来。这也正是我喜欢阅读他的文字的原因，正所谓“大智若愚”是也。
——朱传明（导演，暨南大学影视系教师）。
编辑推荐 《电影与时代病：独立电影文化评价与见证》作者说：我为书取名“电影与时代病”，有朋友问我为何有这样的命名。我并不想从电影理论里寻找这个说法的合理性，另外，这也是一个逃避：如果我要在理论史里追溯根源，那么这里又需我花费一番笔墨，对这个修辞行为进行一番辩护。我在此只愿意说是借助于自己的感性经验，知道电影的确能反映外部世界的问题，也能反映内在领域的问题，能借助电影去诊断电影客体：社会的问题，也能诊断电影之创作主体的问题。“时代病”可以退一步来说，就是时代问题。
目录
自序
第一辑 电影伦理与局部影像史
狂暴而且无力——论帕索里尼的电影
这部电影一格一格地抄袭法西斯——一种电影伦理的探讨
大屠杀前夜的电影理论——本雅明论电影
何谓真实?何以真实?——l990年后中国纪录片的伦理表现与真实观演变
第二辑 性别话语的影像书写
作恶冲动——同志片叙事动力之一种
如花似玉的男人——评安迪沃霍尔与崔子恩的电影
“恶心”——女性主义电影叙事策略例证
三个女导演——与女学者谈女导演
第三辑 美学与生态：独立电影评价与访谈
电影叙事活动如何影响社会?——郝建访谈
禁止拍片与“无限交流”——张献民访谈
贾樟柯电影美学思想漫谈——《三峡好人》观片会
一代人有一代人的使命——王小帅访谈
影像照亮社会史——《铁西区》之解读与求证
放松心灵，随物赋形——朱传明访谈
心灵史——《草芥》评价与王笠人访谈
何谓独立?何以独立?——第四届中国独立电影节综合述评及访谈
……
序言 本书收取了我两年来撰写的与电影相关的文章。其议题多是源于自己在电影观摩中的感发，或是我参与电影活动后心绪的纪录，也有一些是对局部影像历史进行了相对系统的考察。在书的第三辑，与导演、评论家的访谈对话部分，其展开的话题有针对电影形式风格的，有针对创作者之文化心态的，另有一些是针对电影制度空间和接受空间的。我期待这些现场的纪录在未来能具有一种档案的价值。
我为书取名“电影与时代病”，有朋友问我为何有这样的命名。我并不想从电影理论里寻找这个说法的合理性，另外，这也是一个逃避：如果我要在理论史里追溯根源，那么这里又需我花费一番笔墨，对这个修辞行为进行一番辩护。我在此只愿意说是借助于自己的感性经验，知道电影的确能反映外部世界的问题，也能反映内在领域的问题，能借助电影去诊断电影客体——社会的问题，也能诊断电影之创作主体的问题。“时代病”可以退一步来说，就是时代问题。
但又何必贯以时代之名？多年前我读缪塞《一个世纪儿的忏悔》，非常喜欢他的总体性的叙事视野，缪塞把个人的忧伤描写为普遍的，还提出“世纪病”的说法，这都十分地激动人心。但如今时代风尚已然不同，人们更为追求细碎的知识，“时代病”的命名会被看作是来自于一种不恰当的、过分强烈的组织混沌的愿望，因为这个时代据说已经成为无中心的碎片了。果真如此？
文摘 第一辑 电影伦理与局部影像史
狂暴而且无力——论帕索里尼的电影
1.面向社区之空镜头
保罗?帕索里尼的《萨罗，或者索多玛120天》出产于1974年。电影以长镜头展示虐杀、吃粪便等变态场面，因此被称为最惊世骇俗的电影。电影把萨德小说《索多玛120天》的故事移植到意大利萨罗统治期的背景下，这是因为两者的相似性：萨德的小说表现了变态杀人的乐趣，而萨罗统治期间，有“7万人惨遭杀害，4万人被截肢，无数妇女、少年被奸污。”《萨罗，或者索多玛120天》成片后的数周，帕索里尼就被一妓男棍杀，后来推测是政治谋害，去年安东尼奥尼的电影在北京办影展，有一位曾与帕索里尼过往密切的意大利影人做过一次演讲，谈到这一细节，也认为那是一个政治事件。无论如何，正是这一猝死，使此电影的许多动机无法解读也无从印证了。我们当然可以说文本的阐释无须作者的参与，但是这样的电影具有强烈的作者电影色彩，我们很难不联想到作者，而且其作者受到意大利的社会主义理论家葛兰西的影响——革命要先在文化里进行。
在东方文化环境里谈帕索里尼非常困难，帕索里尼被称为马克思主义者加无神论者。他是吗？他被认为是一个马克思主义者。马克思主义与一个天主教教义的亲缘关系要向上追溯，天主教在早期的意大利传播时期，不同于后来作为统治层次的教士制度，它是无产阶级的宗教，那种对于人类图景的统摄性把握，以及对于平等的固执追求首先来自于一种最具有激情的视野，一种最强烈的关怀情绪，它可能达到的后果只是“平等的受穷”。而在意大利的中世纪宗教哲学奉行贫穷的纯洁性，我们在此看到了后来的社会主义国家之现实的影子。不信神的帕索里尼后来竟然拍摄了得到梵帝岗认可的《马太福音》（1965年），他也许正是在上面这重意义上找到了天主教与无产阶级革命的契合处。当然，契合处远不止于此。如果无法证明帕索里尼内心中的基督情结，那他至少继承了天主教情感的形式：迷狂的激烈。
保罗?帕索里尼是一个无神论者吗？其实，他的所有电影都不是无神论的。帕索里尼不信仰上帝。不信仰上帝并不是不相信上帝的存在，而是不相信上帝的全能和至善。他不依赖于那个上帝，因为上帝并未化解世上的邪恶。但是，保罗?帕索里尼的思想中，永存着一个神的维度，不然我们就不能在他的电影叙事中四处看见神的踪迹，或者说，如果没有上帝或者最高存在这一维度，那么他大部分电影的叙事就无法完成。
或许这还不足以说明问题，我们继续查看他的电影中的永恒母体。
……