在给高一学生上音乐鉴赏课——《第六（悲怆）交响曲》时，让我得到了意外的收获，也被学生的这种鉴赏能力所折服。

俄国伟大的作曲家柴可夫斯基的《第六（悲怆）交响曲》，可谓是他的传世代表之作，全曲如歌如泣，表达了强烈的悲怆之情。这是一曲生命的绝唱，一个残酷但却华美的人生，一首来自灵魂的哀歌。我们欣赏的是最后一个乐章——第四乐章。在听完乐曲我向学生提问：乐曲表现了什么样的情绪？同学们有的说：悲伤，有的说：低沉，有的说：忧郁，甚至还有的说：死亡、坟墓。就同学们的回答，我作了补充：“第四乐章是柴可夫斯基对自己生命的阐释，伤感至极！全乐章的旋律十分低沉，是最后的挽歌，心灰意冷的哭泣，用眷恋的目光回望这让人既爱又恨的世界，它已经不属于我了，死亡降临，却已经没有了力气，柴可夫斯基决定放弃了，他要走了，告别所有的失望与无奈。乐章最后用大提琴和低音提琴结尾，这时所演奏的可以说是作者本人的心跳由跳动到逐渐停止，一般交响曲的终曲都是最为快速、壮丽的乐章，而本交响曲正相反，充分强调了‘悲怆’的主题。”同学们都沉浸在这种悲伤的意境当中，教室里安静极了。这时，坐在第三排的一位男同学举起了手，我示意他可以站起来说。他用不太肯定的语气说道：“老师，我觉得，音乐中除了有悲伤，还有一种不屈的力量在里面。”我用目光鼓励他继续说下去，“我仿佛听到作者在告诫自己，不要放弃，为克服苦难命运，争取美好幸福生活，就要坚持不懈地进行斗争。”安静的课堂，变得活跃了起来，同学们低落的情绪被调动了起来，个个都来了精神，向这位男同学投去赞许的目光。我惊讶与这位同学对音乐的另一种阐释。

在没有上这节课之前，我就认为，让高一的学生去理解这部作品，简直是太难了。我总认为《悲怆》实质上是给成年人听的，一个未谙世事的少年是无法领略其中的韵味的。因为《悲怆》是音乐领域的悲剧，听《悲怆》，实际上就是体味痛苦，一个人真不知道要历经多少苦难才能写出这样的作品，同样，一个人没有起码的生活积淀和挫折，真不知怎样去听这种音乐。然而，今天，我的学生却给我上了一节课。我们为什么只抓住音乐中的悲伤，而忽略了悲伤意境中我们还能感受到什么呢？是啊！人的一生，既短暂又漫长，有欢乐更有悲伤，唯有痛苦，才是最深刻的体验，最真切的感受。经历了痛苦的人才懂得什么是生活，懂得痛苦的人才会悟得人生的真谛。无论是欢乐还是痛苦都是上帝予我们的恩赐。面对欢乐，我们心存感激，面对痛苦，我们不懈努力，即或是在死神面前已经不存在任何幻想了，但对生活中我们经历过、感受过的一切，依然要心存感激。

学生对悲伤意境之外的感受，让我觉得《悲怆》第四乐章还是使人感到肯定生活的意志和力量的。现在的人们，需要的正是面对困难与挫折的勇气和意志。谢谢你我亲爱的同学们，让我们在以后的学习道路上共同进步，共同成长！